2001 Odisea del Espacio, explicada

En el milenio pasado compré en VHS las películas 2001: Odisea del Espacio y 2010: Odisea Dos. Mientras que a 2001 nunca la terminé de ver porque me dormía. 2010 jamás llegó a entrar al reproductor de casettes. Ahora en el Kindle tengo las novelas en español: 2001: Odisea del Espacio, 2010: Odisea Dos, 2061: Odisea Tres y 3001: Odisea Final, todas obras de Arthur C. Clarke.

Gracias «@claudiosomma» por postear los links que me permitieron entender y te harán entender Odisea del Espacio.

2001: Odisea del Pensamiento

La novela y el guión de la película fueron escritas al mismo tiempo y tanto Clarke como el director Stanley Kubrick  pretendieron que la ciencia ficción en el cine tuviera un carácter adulto. En la época que se filmó 2001: Odisea del Espacio, 1968, la ciencia ficción cinematográfica era considerada un entretenimiento para los niños y los adolescentes. Clarke y Kubrick trabajaron juntos para crear una obra de un nivel de abstracción inédito en el cine y lo lograron.

El origen

La novela y la película son casi idénticas aunque mantienen algunas importantes diferencias. Por ejemplo en la novela, la inteligencia humana es dirigida por una inteligencia extraterreste, por una razón que vive en el universo desde hace millones de años y que alcanzó una forma óptima de existencia. De esta manera queda bien definido la esencia de la misma, pero no sucede eso en la película por un acuerdo entre Clarke y Kubrick. La idea era que se pudiera interpretar de diferentes maneras: la inteligencia que hace evolucionar al hombre podría pensarse que es Dios, por ejemplo. ¡No al argumento explícito! Lo que querían era lograr una experiencia sensorial, una heredera de la idea del Arte Total de Richard Wagner. Y qué mejor que la obra de un músico de la escuela wagneriana para formar parte de la banda sonora de la película. Estoy hablando de Amanecer (fragmento del poema sinfónico Así habló Zaratustra), de Richard Strauss.

La música

Es importante destacar las ideas que Wagner puso a la práctica y que se utilizaron en la película. La ópera era una obra teatral en la que los diálogos expresaban las ideas y los pensamientos de los personajes mientras que la música subrayaba esas emociones. Wagner hizo que las emociones se expresaran únicamente por el diálogo y la música sirvió para ilustrar la filosofía trascendente asociada a cada momento de la obra. En el cine pasaba lo mismo: la música era el soporte emocional de la acción de las escenas. Kubrick no la utilizó de esa forma sino que se usó como un vehículo filosófico. Por ejemplo el Amanecer se usó 3 veces en la película, cuando se produjo un amanecer conceptual.

El espacio y el tiempo

2001: Odisea del Espacio es una película con poca acción y lenta. El motivo de ello fue poder expresar la idea de las enormes distancias que separan a los cuerpos celestes.

Sencillez de la mística

Un monolito negro se presenta cuatro veces durante la película, convirtiéndose en el hilo conductor del argumento principal. Un monolito negro, inmóvil y en apariencia inactivo se presenta como algo misterioso que se interpreta de muchas formas. Precisamente sus características son lo que lo hacen mágico: el espectador no sabe qué es, qué hace, qué función cumple.

La película explicada

Existen dos tramas. La trama principal narra la evolución humana a lo largo de varios millones de años y esa evolución está dirigida por un tipo de inteligencia extraterrestre. La trama secundaria es la historia del ordenador HAL 9000 y su rebelión contra sus creadores. Es una historia independiente de la trama principal aunque trata el concepto de la evolución y la inteligencia.

En la trama principal son muy importantes las apariciones de los monolitos a los que se mencionó con anterioridad. Comentar más, es quizás hacer que se pierda la magia de disfrutar la película. Si llegas al final y no la entiendes a pesar de algunas de las explicaciones aquí detalladas, siempre podrás leer los links originales a los artículos y saber absolutamente todos los detalles.